Ⅰ 我想写网络小说，需要指导，包括发到网站的流程。
发到网站的步骤：
1，写出小说（写多少自定，一般都是写个几千字就开始下一步了。）
2，选择平台（就是选择一个发表小说的网站，注意，你可以同时在多个网站发布，但是签约却只能签一家，且签约后就不能去其他网站继续更新了。）
3，在选择好的网站注册一个作者帐号（先注册普通帐号，然后在个人中心里面选择开通作者帐号，或进入作家专区）
4，登入帐号，创建书籍（就是在作者后台选择开新书，之后输入书名简介什么的）
5，按照规定上传第一章内容，之后等待审核（这个审核主要是检查看你上传的是不是小说，你要是瞎写的东西，肯定不会通过审核的。）
6，审核通过，书籍创建成功，这时就可以正常上传后续章节，进行更新了。
（注：以上内容源自咱本人的另一个回答，不是抄别人的，所以搜索到类同内容时别有奇怪的想法）
以上说得够详细了吧？因为没什么问题了吧？
至于小说写作方面的指导，因为咱不晓得你需要知道些什么，所以暂时无法给与回答。
Ⅱ 怎样写好一部网络小说
问题一：怎样写好一部网络小说 首先，你要在脑子里确定你的小说要写出什么卖点，点明主题，接下来就是查看市场，了解目前网络小说的趋势和题材类型。
确定好了你的题材，卖点之后，再来动笔写大纲。
其次，如何写大纲，首先找几本当下最热火的小说来看看，从中了解，他们的作品为什么可以热卖，读者多，他们有哪些特点可以吸引人！
再次，理清之后，你就可以来写大纲，例如你可以事先设计几个情节。
如：穿越文，重生文，第一章就要点明主角身份，性格，人物外貌，处事风格等等，个人建议，前面章节最好能写的轻松活泼，搞笑一点，这样使读者，阅读的时候轻松一点。
大纲中设计几条剧情线路，如：主线，主角从弱到强，一路升级的序列；次线（或隐线剧情）属于触发性的，如偶遇，遭遇啥的……
总体来说写好一本网络小说，需要做的挺多！
对于很多人来说，写小说看起来似乎很麻烦，实际上这是件比较痛苦枯燥的事情，你想想，别唬在玩游戏，聊天，看电影的时候，你在绞尽脑汁码字……
作为一个起点写手，能告诉你的也就这些了，最后，祝福你能够写好一本小说。
问题二：如何写好网络小说？ 在当今小说泛滥的年代，越来越多的小说慢慢都忽略了创作技巧，盲目地追求 *** 、发泄、滥竽充数等现象也越来越多。
文笔再好，语句再华丽，情节再夸张，那都只是表面的，犹如一个帅哥、美女，这类小说可能一开始很吸引人，但接下去，能不能把那批读者留住就要看作者真正的本事了。
我认为文章离不开人性，据我所知，当今最热门最受欢迎的动漫，往往是那些绘画水平一般，但在故事方面引人入胜的作品，特别是在人性方面塑造成功的作品；而那些绘画水平已达到“大师”级的，就因为故事方面无法满足读者的要求而被打入冷宫的作品很多。举例，比较成功的动漫作品《高达》，主要描述了战争的本性是因为强大的力量才带来战争还是因为需要和平才需要力量来维护和平？战争是对是错一直是大家寻找的问题。它把战争描述的淋漓尽致，更是运用战争衬托出人性的多面现象。所以，日本《高达》系列的动漫一直高居榜首。
现在我们来讨论小说的创作技巧：
小说剧情是有节奏感的，它就像一首钢琴曲，它的旋律有轻、重、急、缓，曲子在缓和、温顺的时候，或 *** 、高昂的时候，都要经过深思熟虑的设计才可以完成。一个旋律很没的曲子，听起来会很舒服、感动。但如果曲子是杂乱无章、不和谐，听起来就显得格外刺耳、不舒服，也不知道它要表达什么。曲子有抑扬顿挫，那故事的结构也是一样的。
一、人物个性的刻画
1、人物表现的要素有：
a、独有的表情
b、习惯的动作
c、常用的对白
d、思想
y、意念和欲望
f、弱点和缺陷
g、角色的好恶习性
2、这些要素的运用：
以上要素都可以当作创作的工具，这些工具一定要善于运用，你可以将这些设定条列出来，然后有表现的部分做出记号，比较重要的个性部分，应该要不断重复的表现出来，以加深读者对角色的印象。
二、配角的运用和衬托
有那么句笑话，帅哥美女总喜欢跟比自己丑或矮的人呆在一起，因为那时衬托。故事创作也一样，也需要这种衬托，特别是配角的衬托，不断地运用配角来衬托主角，全力将你的主角塑造成偶像。所以，所有的配角，都是为衬托主角而设定出来的。
1、配角的类型：
正面导师型、爱慕型、协助型
不确定神秘型、竞争型、丑角型
负面陷害型
2、协助型：时常和主角形影不离地出现，有难同当，有富同享的必备角色。
导师型：给予主角正确知识和观念的辅助角色爱慕型：主角心仪的对象，通常也会是（男）女主角，对主角心境影响很大，是影响整个剧情变化的重要角色。
神秘型：对主角会有明显的正面或负面影响，绝不会自己报上名来，通常他都会被神格化。
竞争型：实力一定不主角先占优势，但本身会对主角的隐藏实力感到兴奋或畏惧，不会阻碍主角的进步，反而会促进主角的成长，成为足以和自己竞争的对手。
陷害型：通常为了得到主角拥有的某样东西，或者是本身看主角不顺眼等不同理由，经常和主角作对，也是剧情中不可或缺的角色。
丑角型：常常会扯人后腿，作出很 *** 、荒唐的事，为搞笑而声的角色。
3、每个角色都有他必要的功能，就象在线游戏一样，在你的剧情中必须不断地制造平衡，再将平衡打破，因此角色之间的互动也就相应的重要，正面的力量太强时，就表示危机感不足；负面的力量太强时，就表示主角的地位要崩溃。在这样的堆栈下不断地制造出 *** 。
三、桥段的发挥和设定
1、对比法桥段：在主角的定位上，安排另一个桥段，与主角的设定做嫉妒的反差对比，这样的方式，容易让读者有一个度量的标准，更能突现出主角的不同。
......>>
问题三：怎么样才能写好一部网络小说？ 多看多练，文笔会变好。
但最创意也很重要，你的文得有与众不同的地方，这样容易红一些。
问题四：如何写好一本网络小说 （一）网络小说的成功秘诀
网络小说带有典型的商业特性，什么叫商业？光自己叫好不行，还必须有人买单，而且是尽可能多的人买单，至于好与不好另做话说，关键是得有人看得下去。只要有人买单了，哪怕事后被人骂得狗血淋头，都无损于它的成功。它成功的标准只有一个：让读者掏腰包，让作者或者网站赚取利润。至于赚钱之后的后评价，不在考虑之列。
虽然看似简单，看似庸俗，看似与文学“阳春白雪”的高洁格格不入，甚至是亵渎，但无可否认的是，要让读者为一个虚无缥缈的故事而拿出真金白银，并不是那么容易。
关键的要素有两点，第一，让读者看了开头想知道后面的情节。第二，要让读者阅读兴趣保持延续性，甚至是花钱都在所不惜。
第一点其实就很难，天下故事该有多少？凭什么让读者认准你的故事？所以，小说的开头部分非常重要。我们有一句经典名言：如果在第一章你不能吸引到读者，请相信读者会选择网页右上角的那个小叉叉。只要读者选择了右上角那个叉叉，这本书九成以上的概率是不会第二次进入他的眼帘――剩下的一成概率是什么？是这本书的真正红火，如果这本书红了，会让部分读者重新回头来认识它。
那么，怎么让读者不选择那致命的叉叉呢？有如下诀窍缺一不可。首先，五百字之内必须让主角进入状态。其次，一千字之内，情节必须展开。最后，第一章内，必须找到读者的兴奋点。至于兴奋点就很多了，悬念、想象、自我代入都是。鉴于大家对自我代入可能比较陌生，我作一个解释，自我代入俗称“代入感”，就是读者对主角的感同身受，我们称其为“梦的萌芽”。
如果说第一点是难的话，第二点无疑是艰难。第二点是要保持读者的阅读兴趣持续性，不至于中断，任何一次中断，都意味着抛弃。大家可以想一想，一本网络小说，动辄五六百万字，几千个章节，有多少个点是小说的“命门”？随便一个命门都会导致读者离你而去，要将所有的命门全都罩上，又有多难？其中有一个命门是最最核心关键的，那就是公众版与VIP版的那个交界点。前面是免费的，后面是要钱的，多数人看书是不会花钱的，包括大家在内，大家自己可以想一想，你有没有花钱看过书？所以，一般情况下，有八成的读者会在这个环节离开，这就是为什么作品收藏数一般是订阅数五倍开外的根本原因。
前面说了艰难，后面就要说得秘诀了。
怎么吸引读者兴趣，怎么让读者花钱也去追？
这里有两种情况，一种情况是名家。名家有一些固定的读者群，俗称忠实粉丝，这些人熟悉作者的套路，清楚作者的手法，痴迷于作者创造的一个个人物，哪怕新书有些小瑕疵，他们依然坚信会在作者那里找到新的 *** ，他们会追，追你到永远。另一种情况是非名家，没有固定的粉丝群，或者是粉丝群不够庞大，这些人只能依靠情节取胜，要保持每一章节的吸引力。这么说起来，大家可能觉得匪夷所思，你前面说过，一本书几千章，就意味着百孔千疮、到处都是突破点，谁能全都堵上不让读者流失？其实也未必。一本书的初期危险性大，到了故事情节展开到一定的程度时，吸引别人的兴奋点也在增加，一两个兴奋点的破灭，并不完全会形成读者的流失，因为他还有其他的兴奋支撑，哪怕他们看到最失望的章节，他们也会坚持个十几二十章才放弃，只要在这后面的坚持阶段给他新的兴奋点，他又会延续下去。
说到这些，大家是不是就明白了很多？
有人说，写长篇网络小说的人那真不是人，是神，其实也不是，他们确切地说，只是一群善于寻找他人兴奋点的人，在某个意义上来说，这些人在网络小说中是情商很高的人（不代表现实）。
问题的结论出来了，网络小说成功的秘诀就是：寻找尽可能多的兴奋点，并且让兴奋点持续兴奋。那么，关键的核心就来了，什么东西可以持续带来读者的兴奋感？
（二）网络小说的成功秘诀（2......>>
问题五：如何写好一个小说的剧情 说到底，现在有个问题，可能大家都知道，网络小说太多了，多到每天字数上亿的更新，这么多的小说，读者要看，肯定是就看开头几章，不行，就扔掉所以开篇最好一开始就点出主角，不要用许多描写情景啊，环境啊，最好前三百字出主角，然后开始引出内容，现在都说废柴开头，为什么呢，说到底就是先抑后扬。 玄幻小说，甚至网络小说，讲究的就是一个字……爽！爽不是说主角想干嘛就干嘛，那就无所谓了爽不爽了，所以你给主角一个压抑，然后爆发出来，那就是爽。废柴，遭到羞辱，然后发现奇遇，也就是金手指，崛起，反过来教训羞辱他的人，这就是爽。网络小说太多，内容太多，所以才会有开头关键，吸引了读者才可能看下去的。 要说平缓期，我喜欢用两点来补充： 1.平缓期是每一本小说中肯定遇到的，而且字数越多，遇到的次数越多。我是玄幻小说，我就以玄幻小说为例子，平缓期的时候，往往让读者不怎么喜欢，引不起兴趣，这时候我喜欢两种办法，一种办法是，与女主的暧昧调解，小说中男女关系不要写的太平淡，来点波折，这是读者最喜欢的，这样平缓期可以度过； 2.第二种就是平缓期中的伏笔，所谓伏笔就是坑，也是吸引读者一直追下去的关键所在，伏笔有起伏波折，根据你书中的情况而定，可以根据伏笔，来牵扯出一些东西，可以根据伏笔来联想出一些，可以根据伏笔来设下又一个连环的伏笔，比如这个伏笔解套，套出下一个伏笔，或者这个伏笔解开一小部分，读者就会想着弄清楚伏笔而追下去阅读。所谓坑神辰东，就是如此坑的伏笔……神界战神，可以是，神界的最强者受到某种待遇，被迫来到人间界，转世重修，受到一定的压迫，在某个时间突然打破这个限制，重新开始修炼，继而爽下去。 二：玄幻升级流如何升级 玄幻发展从开始的西幻魔法到现在，升级也是从一开始的几个等级，到现在几十个，甚至近百个等级来升级的地步，原因很简单，就是一个字……爽！级别越多，升级次数才会多，读者看着才会爽,而相应的级阀对应的是主角的敌人，而相应的级别对应的是主角的敌人。通过虐敌来衬托主角，从而达到让读者看着激动，热血的地步，但是升级也讲究技巧的，我看过许多书中，战斗中升级，打败敌人，这样的情节，以后还是少出现为妙，因为在一两年前太多的书这种情况了，所以读者都看腻了，你可以在战斗前突破，让读者有期待感，再有就是敌人的安排来衬托主角的威武，敌人归根到底，就是用来踩的。 举例说明：主角与敌人相遇，两者实力有一些差距，敌人藐视主角，看不起，讽刺，故意捣乱，主角一定程度化解，然后修炼突破，反过来双方真正交战，踩到敌人，这就会让读者看着爽，容易吸引读者。 三：最后来说一下更新和码字吧 估计很多人都郁闷，为什么一天码不了几个字，对吧？可网络小说更新是王道，这话是没错的，哪怕你说有谁谁更得慢，但是精华同样有读者，但问题是，那样的人太少了，而且有无数要求精华的人，却没有成绩，所以更新是我们面临的首要问题。怎样高速码字，并且长期的高速码字呢？ 最简单的方法，拔掉网线，关小黑屋码字，我想每个人码字其间，都会忍不住去干点别的吧，看看电影？看看网页？看看喜欢的小说？你可以调整一下习惯，每天规定某个时间段码字，绝不干别的，那么你就有可能像我一样，一天码字两万了，至于更新，你更新越多，读者才会越多，而当推荐来临，你的字数也很多了，吸引的读者会更多，所以有了存稿，不要存着噎着，该更新就要更新。 四：问答环节（有问必答） 1.怎么把握小说节奏？ 小说节奏，我的建议是根据你设计的 *** 阶段来推动，快慢，就看你这 *** 设计了，能否吸引读者了；爱情，玄幻小说就是暧昧，男女感情似有若无，让你期待，让你揪心，嗯，言情似乎不用说吧？......>>
问题六：网络小说第一章 怎么写比较好呢 这是我在17K参加青训营培训时，教官讲解的内容，分享出来给你看，感兴趣的话，你也可以去参加的，免费的哦！教官都很好，网站对新作者也很好的！
写小说，肯定要有一个大纲。因此，就算再懒的作者，也要写开头三万字的大纲。
这个大纲，至少要有主角百分之五十以上的篇幅。要强化主角的存在感，让读者迅速代入角色里面，继而沉迷到作品之中。
首先，是主角的戏份
试想：有一本书，开头三万字，主角只有三五千字的篇幅，那样的书，你会看吗？
考虑到现在的人，看小说是为了休闲消遣，太过复杂的东西，千万不要放在开头，越简单越好。真正畅销流行的，都是开头主角出场，甚少有其他配角出现，影响主角存在感。
总结一句话：在开头三万字，如果能让读者对主角产生好感，那你就成功了。而如果有十几个人物名字，来和主角竞争印象感的话，这样的小说，成功率会低很多。
然后，是设定和背景
写网络小说，最怕的就是一股脑把设定和背景放在作品前面。三万字有多重要？可以这么说，读者喜欢不喜欢一本书，只看前面三万字。
在这么重要的地方，放设定和背景，绝非明智之举，建议是：等你的读者喜欢上你这本书之后，再告诉他们，你的背景设定。
设定和背景里要融入的应该是这几个方面的内容：
第一、主角代入感。
第二、引领全文的伏笔和坑。
第三、一个吸引人的开头。
第四、有好的金手指。
以老书虫本来来说，写东西喜欢放楔子。这个楔子，主要的作用，就是埋设伏笔。
以梦灵来说，主角在北辰山自爆，作者埋设了：为什么要自爆，自爆后有什么后果，如何东山再起，阻止的女人声音是谁。故事如何开展。这么几个疑问下去，读者自然会忍不住追看。
一个楔子，一般有五百到一千个字。
开头，是主角出场，抓住一个特征性的东西，强化主角的存在感。这也要一两千字了。再来个情节推进，点出金手指，引领全文，这一万字就去了。
然后，再丢点设定下去。背景，来个一两千字，让读者对整体世界有点粗略印象就够了。等到读者对主角有了一定的好印象，以后你怎么写都可以了。
现在有些畅销书都用枪手，但是读者却不会罢看，这是为什么呢？因为开头写得好，对人物有了归属认同感，后面的情节是谁写的也就不重要了。
因此，喜欢写情节设定的，不妨放在三万字后再来详细说明，这样不会影响到培养读者对主角的归属认同感、代入感。
那么，已经写了好几十万字了，怎么修改或者弥补？
首先，修改开头。要确认一点的是，不管是谁，如果写了几十万字，对开头进行修改，还是有点帮助的。
怎么修改呢？
首先是基础的错误，这就不多说了。
其次，是增加楔子，强化主角存在感；或是埋设伏笔，和后面我们已经写到的情节串联起来。
第三，则是瘦身
瘦身，就是把没有用的东西删掉。
如何判断哪些东西没用呢？其实很简单，我们可以根据已经写出来的文章，再次写一段大概一百字的细纲。
然后所有的情节，都围绕着这个细纲去转，凡是没必要的形容词，人物描写，场景背景细......>>
问题七：如何从一名菜鸟到网络小说作者。要一步一步程序化的回答越详细越好，最好是有经验的老作者。还有我想写玄 嘛嘛，我也不算是什么老作者，但是也是写了三四年（没一个写完←）
问题八：怎样成为一个成功的网络小说作者 从一个最新最新的入站作者，到一个近乎于神的名家天王，能保证写一本红一本，这里面至少有三道坎。
第一个，是签约并完成一部作品。
没有签约的作者，有很多非常值得尊重的，比如ftp等一批坚持写作的老作者，比如未签约前的《魔法门世界》，比如《CS-边城浪子》，比如《传奇3D》……这样的例子很多，17K做了奋发图强榜（名字暂定），为的是啥，让那些因为各种原因不愿签约，没能签约的作品，仍然能出现在读者眼前。写作是个很辛苦的活，我一直很敬重那些不求名利，坚持写作的作者。这个榜单，可能会换个名字，但会一直存在着。
没有网站的推荐，商业化的道路实在是很难走。
所以如果要准备靠网络写作赚钱，首先要迈过的坎，就是签约。
第一，是喜欢签字数多的书。当我第一次看到《边城浪子》的时候，作为一个古迷，确实有热泪盈眶的感觉。这本书辗转了几个网站，读者非常忠诚，但是因为各种原因，一直被埋没。我开始做编辑的时候，曾经听老板说过这样一句话：世上多少好书，都被编辑埋没了。这是一直在我耳边敲响的警钟。诚然，现在各网站编辑的权力确实非常大，喜欢的书就签，不喜欢的就不签，很多编辑甚至从来不看书，只是看看数据，就决定签什么书。每每念起老板的这句话，心里总是感觉特别的愧疚，看到那些默默无闻坚持写作的作者，总是感觉自己做的不到位，没有尽心尽力。在17K推荐机会还有的情况下，我们愿意在首页推出更多的公众作品，而那些坚持写作的作者，我们也愿意提供各种机会，尽可能的给他们一点帮助。
第二，是喜欢签已有全本作品的作者的书。网络写作，不确定性太多，如果签约一部作品，最后却没有写完，实在是感觉很遗憾。
很多新作者，有着非常强的构思，简捷流畅的文笔，但是缺乏对大局的掌控力，书的情节到了最后，恐怕连自己都不知道在写什么了。
大局的掌控力，不经过几十万字的磨练，是很难集聚出来的。
这一点，我曾与不少的作者谈过。大部分书，都是几万字的时候，就签约了。虽然有大纲，但写作的人都很难能坚持按照大纲的想法来写。这一点，酒徒堪称楷模，他的大纲非常完整，并且很敬业的进行写作。
作者在签约以后，开始阶段，大都能进行非常快速的写作，直到遇到第一个瓶颈。
这瓶颈大致在写作的第三个月，字数在30-50万的时候，很多作者可能忽然感觉不知道怎么写好了。因为各种各样的事，面临着无字可写的地步。很早之前在别的网站工作的时候，我曾经签过一个作者，写《格斗狂想》的铅笔刀。有一次，我半夜两三点钟的时候起来，看到他的Q还是亮的，他也是有工作的人，书到中期，写的极为痛苦，经常几个小时写不出一个字。任何一个新人写开头，都是比较容易的，到了中间，就开始感觉有些吃力了，到了七八十万字的时候是最困难的，虎头蛇尾都算好的，拖字数，对话流，这几年几万本书看下来，少有能善始善终的。而能过了这关口，并且有个善尾的作者，大都成功完成了升华。迈过了第一道坎，成为成名作者，甚至有很多一步登天，开始了职业化的写作。
下面谈一谈签约作者在遇到第一个坎的时候，比较适宜的做法。
一本书签约了，总是有可取之处的。一本书为什么签下来，总得有个理由是不是？它的亮点在哪里？为什么会有那么多的读者喜欢？
很多作者自己都不清楚，为什么我的书签了，为什么我的书火了。
所以在继续往下写的时候，极为容易忽视自己的长处，而去选择了自己的短板。
很多书，开头的订阅可能会很高，但是到后面越来越少，大批的读者流失，书也草草结束。而有些作者则坚持了下来，不但悟了，而且还成功转型。
很多作者喜欢分析数据，其实......>>
问题九：如何写好网络小说的人物 看了这篇文章，我印象最深刻的就是：
一部小说要写的有人看，只要情节好就够了。如果要有人记的住，那么就必须还要写出几个让人印象深刻的人物。而如果要打动人，则必须要有让人感动的精神，也就是小说的灵魂。
作为创作者，一定要看清自己的内心：你要表达什么？宣泄什么？展示什么？你在灵感的最初闪现时，是什么样的状态？这需要创作者在很长一段时间什么都不作，只潜心去寻找自己、批判自己，再发现自己。经历这一段痛苦之后，创作者会准确地把自己定义出来。那好，不管你是结构主意者、解构主义者，这时候你就应该想办法去把你的主义放大到极至了！这时候你就会发现：让读者看到文字却无法立刻叫出作者名字的作品，只是一个优秀的创作者的初级状态，让它或它们见鬼去吧。
进入网络文学的圈子，也有几年了。从以前的自娱自乐到现在总算成了职业，虽然稿费微薄，名不经传，却也总算是有了人认可。想到当初我也是新手时不少前辈和朋友给了帮助，近日决定开始隐居，是以在归隐前写点东西，算是帮助下新人吧。同时也算是给评论团的一点心意。
小学老师教给我们的小说三要素，是“情节，人物，环境。”自小我也深以为然，不过，自我旁听了央视的编辑和我师父的谈话后，我就改变了这个观点。
当时那位央视的编辑是来找我师父约稿，想要我师父写点剧本，他当时是这么说起写作的：“有一本书叫《故事》（罗伯特.
麦基），这是当今世上最优秀的电影编剧教材，但对任何文学种类的创作都有指导意义，我建议你买来看看，有百利而无一害。我这里拿高人的论点来做个现学现卖：文学作品的三要素，在于人物、情节、精神。这看上去似乎太过严肃，但其实放之四海皆准，没有任何一种文学类型可以跳脱出去，除非创作者没有靠写作生活下去的勇气而存心恶搞………”
一部小说要写的有人看，只要情节好就够了。如果要有人记的住，那么就必须还要写出几个让人印象深刻的人物。而如果要打动人，则必须要有让人感动的精神，也就是小说的灵魂
。”
阿肥说我是里文以载道的代表人物，我很喜欢这个称号。
我在那次旁听了央视编辑和我师父的谈话后，我就按照我师父的话，把小说的精神，放到了小说要素的第一位。而且，我也不再在乎故事的环境。因为在玄幻小说，或者说网络小说里，读者不会去追求故事的真实性。我们要写的是小说，不是纪实文学。
如果你想写出小学老师给高分的作文，你不妨按照“情节，人物，环境”来写，但是，如果你想你的小说在网络上占一席之地，那么，最好还是按照央视编辑的话来，那就是“情节，人物，精神。”
Ⅲ 写网络小说需要什么准备
写网络小说要做的准备应该是特别的多的，首先你要找一个平台，其次你要找一些粉丝，而且你要确定这个平台是愿意把你的书推上去的，并且推上去之后大家愿不愿意看也是不太的好说，一般平台都会推一些比较火的文章或者是比较火的作者的文章，如果你是刚开始写的话，一定是特别的困难，对于写作方式以及写作风格也是需要做很多的准备的，所以说这是一个很漫长的过程，希望你慢慢的坚持下来。
Ⅳ 写网络小说之前，必须要做好的三个准备事项
在我的上一篇文章《写网络小说必须要具备的五个基本素质》里，我给大家介绍了写网络小说必须要具备的五个最基本的要素，得到了平台的大力推荐，和许多文友的喜爱和支持，纷纷给我留言，留下了很多好评，在此，我向平台和文友们表示深深的感谢！
为了回报大家，我又整理了自己这些年写网络小说的一些经验教训，再次推荐给大家，希望能帮助那些初涉网文的朋友，使他们少走些弯路，能顺利的踏入网络小说的写手大军，早日步入正轨，依靠自己出色的才华，一书封神，成名成家，得到丰厚的收入。
看完了我的文章后，如果你觉得自己具备了文中所提的五个基本素质，而且，你还拥有一颗躁动不安，急迫而强烈想写网络小说的心，那么，你就可以为写小说做准备了。在写网络小说之前，你必须要做好以下几项准备工作。
一，创意。想写网络小说，你必须要有一个独特的，具有你自己写作风格的创意。这个创意也许只是一个词，也许是一个名字，也许是一个偶然的，突发的点子，一朵一闪即逝，但被你牢牢抓住了的思想火花，也许是你道听途说的故事，也许是你博览群书时看到的一段话，一个激起你无限遐想的小情节。总之，这些东西，可能就是可以书写成一部长篇小说的种子，一条万里长江的源头，你要以它为起点，大开脑洞，放飞思绪，构思出一部精彩绝伦的长篇巨着。
二，大纲。有了创意之后，万里长征你就已经迈出了第一步，不过，这一步并不是实质的，真正实质的是第二步，书写大纲。没有写大纲，将你的创意书写在白纸或软件上，除非你有非凡的记忆力，不然，时间久了，是会很容易忘记的。因为，一部成百上千万字的长篇网络小说，你也许会写一年、几年、甚至十年，所以，你最好写大纲，将小说的主线主要支线完整的写下来，写在日记本或写作软件上，常常翻出来看看，以免偏离主线，造成不必要的麻烦。
我在写第一本书时不知道有大纲，完全是即兴而作，虽然也写了一百多万字，但经常卡文，有时候还会跑文，脱离主线。所以，在写第二部书时，我写了六七千字的大纲，有了大纲，在写书时便游刃有余，非常轻松，基本不再卡文或偏离主线，大大提高了书写速度，减少了难度，这就是写大纲的优点和益处，也是我从第一部书的写作中得到的教训和经验。
有小白写手要问了，什么叫大纲？
告诉你，大纲就如同一个人的脊柱和骨架，它是构成和支撑人整个身体最主要的组成部分，是一篇文章的主轴，有了它，你的小说才能有的放矢，沿着它的路线一直写下去，才不会跑偏，弄的驴唇不对马嘴，漏洞百出。
三，主角和主要配角的设定。网络小说里所谓的男主或者女主，电视剧电影里叫主角，在评书里叫做书胆。网络小说分男频和女频，男写手所写的小说大都以男主角为主，叫男频小说，而女写手写的小说也大都以女主角为主，叫女频小说。
当然，这并不是确定的，有很多男写手写女频小说，也有一些女写手写男频小说，这个都是看个人喜好，只要喜欢，写得好，男女都可以跨频写作，没有对错或禁忌。
下面说正题，一部书主要讲的，就是男主或女主所经历和遭遇的艰难困苦，七情六欲，喜怒哀乐，要追求或完成的任务或事业，要达成的心愿或者目的，说白了就是主角的命运，这便是一部书的主线。其他的人物，都是配角，他们都是围绕着主角的命运而动，都是为了烘托主角的光环而存在的。当然，他们也有他们各自的命运，但是，他们的命运是和主角的命运息息相关的，不然，他们就没有存在的必要了。
比如，在拍摄电影和电视剧时，那些剧本也都是从小说演化而来的，剧本没有小说里书写的那样详细，会删除改编很多情节。一部几百万字的小说，也许只拍了一个多小时的电影，或十几集几十集的电视剧，里面所删除的，大部分都是小说里无足轻重，对主线没有太大意义的角色和情节。
电影和电视剧拍摄出来的，都是小说里最精彩，最重要的情节，这些情节，构成了电影和电视剧。它的好坏和角色塑造的如何，决定了电影和电视剧所受的欢迎度，决定了票房的收入与收视率。所以，主角和他们命运的精彩优劣，决定了一部电影，一部电视剧，也是一部小说的命运如何，这是重中之重。
塑造角色的成功与否，不只是关于他们的命运，还有形象，性格，个性，语言风格，处事风格，表情，口头语，习惯动作，等等，总之，要在读者头脑里描绘出一个个立体的角色，让读者记忆深刻，一旦想起，便如同角色活了一般，就站在面前，一行一动，一言一行，历历在目，耳闻目睹。
这种境界很难达到，需要多读，多看，多写，在日常生活中，对身边的人，路过的人，多多观察，计录他们的特征，运用到你的小说里。这绝非一日之功，需要长久的锤炼，用心去体验，用笔去学着书写。笔者也尚未达到此境界，还在努力，希望与文友们共勉。
Ⅳ 如何写好网络小说的三个核心要素【网文写作技巧】
网络小说的三个核心要素——‘人物’‘故事’‘设定’。
传统小说的定义里，也可以将其比作人物，情节，环境，道理其实是相同的，只是网络小说在具体意义上稍微有那么一点差别。
一，人物。
所有的网络小说都建立在‘人’的基础之上，也就是讲述人物的故事。
分析人物，塑造人物，铺设人物，代入人物 是人物创作的基本技巧，当然，顺序可以按照自己的喜好来排列。
所谓 分析人物 ，有两层意思，一是只注意观察生活中的现实人物，搜集素材，二是分析自己笔下的人物，做深入了解之后，在这个基础之上创作。
思考人物的 所思，所感，所悟，所为 ，分析人物的 关系，动力，目的，能力 。
这是基础中的基础，也是以人物为主要核心创作小说的一个入门技巧。
然后是 塑造人物 ，在塑造人物的过程中需要为人物分清 主次，定位，意义 。
根据之前所分析出的结果，进行合理的整合，使人物 圆融，饱满，灵动，立体 。
创作的关键在于 铺设人物 ，通俗的说法就是，把脑内构想的人物呈现在纸面（文档）之上。
铺设人物需要根据之前理清的动力与目的，主次与定位融入具体的剧情之中。
不仅如此，你需要通过切实的情节将之前塑造好的诸多人物特点表达出来，比如 性格，外貌，背景，能力，风格，以及人物关系 。
最后则是代入人物，这里的代入同样有两层意思，一个是指作者自身代入人物，另一个则是说通过文字引导读者代入人物。
具体方法有两种，类似戏剧表演艺术中的 ‘体验派’‘表现派’ 。
这在人物创作中有触类旁通的地方，体验派指的是“ 想人物所想，思人物所思，努力去进入人物，然后表达出人物。 ”这种方法放在小说创作中也同样适用。
这也就是我们常说的，作者将自己当成主角，去考虑主角因该怎么做，会怎么做，因该怎么想，会怎么像，然后通过主角的视角，将其描绘出来。
表现派则是指：“ 通过外在表现形式突显人物个性，包括道具，特定的表情，标签式的动作。 ”
转换成网络小说的创作中，即是指用具体的描写去设计情节，由此达到表达人物的特点，代入人物的内核。
当然，戏剧表演艺术中还存在方法派，其内核依旧是体验派，区别在于一个小技巧。
这个技巧对于网络小说创作同样也非常有用，“ 记住类似的情感，然后使用情感替换的犯法去代入人物 ”。
当你想要刻画一个人物的愤怒的时候，心里去想着最让自己愤怒的事情，仔细体会，描绘出来。
这三种方法中，体验派和方法派浅尝即可，对于视角的调整非常有好处，真正需要仔细琢磨的其实是表现派，因为你一本小说不是只写一个人物，而是需要考量上百位角色的言与行。
表现派中的很多技巧，都可以直接拿过来作为塑造人物的小诀窍。
二、故事
故事是所有小说的中心，我们经常说想要写好网文，你需要先学会讲故事。
我们经常耳熟能详的大多数小说技巧，大多都是为了创作故事而服务。
不管“ 起、承、转、合。 ”
还是“ 起因、经过、结果。 ”
亦或“ 开头、铺垫、发展、高潮、结尾。 ”
这些都是在表达一个故事的组成部分和基本排列顺序。
小说之所以区别与其他文学载体的根本，即使小说讲求故事，描绘故事，述说故事。
所以，故事性的重要性，不用多言，想来大家也能够轻易理解。
如何写出一个好看的故事，其中有五个关键： 有趣、突然、合理、完整、通俗。
如果一篇故事，想要吸引到读者，首先你要保证自己有趣。
如何表现有趣，你可以新奇，你可以古怪，你可以制造困境，你可以提出疑问，你可以营造恐惧，你可以异想天开。
方法多种多样，难以尽述，这也是我们通俗意义上讲的‘灵感’，但同时，衡量一个灵感的好坏，也因以‘有趣’作为唯一评判标准。
然后是突然性，好的故事不能始终保持平缓，毕竟我们不是在写事件报告。
‘起承转合’中的‘转’，既表达了故事中的突然性，这是构建故事整体节奏的重要力量。
哪怕你有一个非常有趣的点子，可中间毫无一丝波折的叙述，也会让作品沦为平庸，因此我们需要出人意料，情理之中的突然性转折。
这个过程就好像做拉面一样，在面条没有断裂的情况下，甩动的幅度越大，面就越筋道。
转折也是同样，在逻辑自洽的前提下，突然性越强，转折的效果越好，读者情绪的起伏越大。
转折讲求一个切入点，合适的切入点可以制造‘爽点’，不合适的切入点只能沦为‘毒点’。
选择切入点大致有两个方法，一个是‘计算’，精密的计算读者的情绪流，据此找出最适合的切入点。
另一个则是‘设计’，有意识的去设计适合的切入点，控制读者情绪的起伏，埋坑之后判断读者的适应期，然后巧妙的引爆。
计算与设计纯熟之后，可以演变成作者的直觉，让转折信手拈来，可以归入‘经验’一栏。
好的故事需要一定程度上的合理，一是普世观念的合理，一是自身逻辑的自洽。
普世观念的合理，非常容易理解，也就是所有人普遍存在的观念，包括已被证实的科学。
然而虽然我们尽量遵循普世观念，但也不要被它牵绊住手脚，必要的时候可以为了剧情忽视这种合理。
逻辑自洽大于普世观念。
当你符合自身的逻辑自洽时，可以为了剧情需要忽视普世观念的合理性。
简单的说，只要你能自圆其说，可以一定程度上揭翻牛顿的棺材板。
但反过来，如果你不能自圆其说，就请不要劳烦牛顿他老人家了。
合理性的好处在于能够为故事提供真实感，环境层次的真实感对于读者代入剧情是非常有帮助的一个因素。
哪怕你说纯架空的异世界，也尽可能的不要让设定与环境发生严重的冲突。
出色的合理性能够使你的世界观更加圆融，也是一本优秀网文作品的前置条件。
完整性对于故事的意义在于提升其饱满性和阅读体验。
这个不用拆开来讲，就是字面上的意思，尽可能的去保证一个故事从头到尾能够写完整。
不要半途而废，不要挖坑不填，不要中途跳车。
你可以多线并列，你可以插叙倒叙，你可以打乱叙述节奏，这些都可以，不管是线性叙事，还是非线性叙事，一定要保证故事的完整，在读者还没有完全忘记前面那些情节之前，将他组合成一个完整的闭环。
这在之后的讲‘情绪’的时候还会提到，就不展开说了。
小说的定位是通俗文学，如果你都不通俗，那还谈什么文学。
好的故事需要通俗的理解，网文尤其如此，你要考虑到你的读者并非都是汉语言文学专业的研究生，所以不要去卖弄辞藻，制造阅读障碍。
哪怕是你所熟知的世界名着，也同样强调用通俗易懂的预言去书写故事。
不去谈东西方的文化壁垒以及语言差异，我们单看中国的四大名着，三国、水浒、西游、红楼。
每一本的语言都非常的简练通俗，语言流畅。
这是他们能够流传千百年的基础，也是一个好的故事能够广为流传的基础。
如果你对文字的要求高，这是好事，但前提是，你需要考虑这是真的美感，还是你的臆想。
哪怕烽火和猫腻这两个被称为文青的作者，他们在小说中对故事的描述，也没有一丝一毫文字艰涩的问题，这个时候，文字的美感才是加分项。
千万不要舍本逐末，卖弄辞藻，繁杂叙述。没有任何读者会觉得无病呻吟的文字存在所谓美感，包括喜爱诗歌散文的纯文学读者。
三、设定
优秀的设定可以支撑一本书么，答案自然是可以的。
网文中也存在设定流这样的说法，往细的说，深受大众喜爱的《三体》其实就是一部设定流作品。
同样，设定也是网文非常鲜明的一个标志，往往新的门类开创，都源于某本优秀小说的设定，比如《缥缈之旅》的修真境界，《无限恐怖》的主神空间，《佛本是道》的洪荒世界。《我的老婆是杨玉环》的穿越。
世界名着中有没有设定流小说呢，其实也有，《海底两万里》、《格列佛游记》这些都是以设定作为内核驱动故事剧情的。
从这些书籍中，我们可以知道，设定大致分为 ‘世界观设定’‘体系设定’ 。
世界观设定，他的包含范围很广，大到一本书中对宇宙的认知，小到人们日常的衣食住行。
不管是势力，格局，作品特色，都可以算作世界观设定。
体系设定，这大概算是网文独有的一个特色，通常也被叫做力量体系设定。
标志性的就是我们所熟知的修真小说中关于境界的划分，‘练气、筑基、金丹、元婴、渡劫、化身、飞升’诸如此类的设定都可以算作成长体系设定。
当然体系并不只是力量体系，同时也包括传统的势力体系，人物体系等方方面面。
设定这根支柱是网络小说展现自己特色和卖点的主要战线，同时也是想象力的加工厂。
然而设定本身其实也分为‘脑内设定’、‘真实设定’、‘创作设定’这三个分类。
脑内设定，既是只存在于作者脑海之中，不为读者所知，或者暂时不为读者所知的设定。
一个构思，如何传达给读者才是关键，创作过程中一定要仔细分清什么是脑内设定，千万别将自己还未做交代的设定当做读者已经知道的设定。
举个例子，如果《三体》之中的罗辑还没有得出黑暗森林理论，就跑去威胁三体人，你敢来咱们就同归于尽，读者会是怎样的反应？那绝对是典型的‘爽点’写成了‘毒点’。
很多网文中让人嘀笑皆非的情节，都是因为作者没有仔细的区分开脑内设定与创作设定的区别。
真实设定，既是作者与读者普遍默认的规则 ，比如‘人被杀就会死’、‘万有引力’之类。
这类设定是小说不用去写出来，但却始终存在的默认设定，如果你在其中某一点上因为剧情需要而做出了更改，那么就要特别交代，也就是将其转换为创作设定。
创作设定，即是情节中明确交代，读者已经认知的设定。
这是最关键的一点，设定如何从脑内设定转换为文字，如何铺设设定，说明设定。
这就像一场棋牌类游戏，你必须先将规则说明白，才能够产生对局的胜负，比如你要跟人玩‘二十一点’，你首先要告诉他怎么抽牌，怎么下注，输赢如何判定，这样才能产生牌局。
如果换做是象棋，你要告诉他车马炮分别怎么走，怎么用，将和帅只能在田字格里移动，不能越界，只有将这些规则讲清楚，才能够开始下棋。
小说也是一样，设定就相当于规则，你要描述一个故事的时候，先要告诉对方这个故事发生在什么地方，即简单的‘时间’‘地点’‘人物’。
你要将书中的规则告诉读者，读者才能体会到剧情，而这就需要认真的铺设。
设定的铺设方式通常来说有四种，说明式，对白式，推测式，剧情式。
说明式 也就是最简单的平铺直叙，利用旁白直接阐述设定，好处是简单易懂，坏处是缺乏代入。
适用类型：环境设定的描绘，比如地点，人物外貌，地图框架。
对白式 也就是通过人物之间的对话引出设定，好处是注意力集中，坏处是比较忌惮大段式的设定说明，那样同样会缺乏代入感，而且还会影响对话本身的趣味。
适用类型：人物设定的描绘，比如性格，动机，目的，背景。
推测式 是偏向心理描写的设定铺成，大多数源于主角对某件事物的猜测，好处是代入感比较强，坏处是难以掌握，需要以比较深刻的代入主角，考量思维逻辑。
适用类型：剧情设定的描绘，比如势力，人物关系，目的，动机，背景，世界规则。
剧情式 则是直接通过事件进行侧面刻画，好处是无声胜有声，坏处是表达的比较隐晦，最好配合推测式加以说明。
适用类型：客观设定的描绘，比如力量体系，势力构成，地形地图。
设定需要 明暗相间，逻辑自洽 ，但无论使用哪种方法， 最好都不要长篇大论，因此中断故事的叙述节奏 。
并且 部分关键设定需要反复提及，不断加深读者印象 。
比如主角的性格，小说中的力量体系，最主要的世界观，这些都不是说上一遍就丢在一边不管的设定。
铺设定的时候最好采用 多种方式互相切换 的方式，关键点在于 融入到字里行间 ，顺着剧情将其不引人注目的刻绘到读者印象里。
Ⅵ 网络小说究竟如何把握节奏【网文写作技巧】
我们写长篇网文，必定要设置爽点的节奏。
好的爽点节奏，能够魅惑人心，使读者流连忘返，订阅、打赏、订阅、打赏........
节奏是一切艺术的灵魂。
她附身在文学、绘画、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影之中，魅惑人心，颠鸾倒凤。
在这里我们一起探讨一下。
1、网文的节奏主要是指什么？
2、好的节奏是什么样的？
1、网文的节奏是指什么？
在网文里，节奏主要是指 爽点有规律的出现 。
我们都知道，情节由四个部分组成：发生、发展、 高潮 、结尾。 高潮 就是 爽点。
你可能会问：装逼打脸的爽点，是属于哪一类？
答：装逼打脸的爽点，主要是属于“尊重需求”。读者代入主角之后，通过主角装逼打脸，从而获得“尊重需求”的满足。
后宫种马情节的爽点是属于哪一类？
答：主要是属于“生理需求”。读者代入主角，通过主角开后宫，见一个妹子收一个妹子，从而获得“生理需求”的满足。当然，这里面也隐含着“尊重需求”。
一个人被失恋、被绿帽、被劈腿，他首先反应出来的不是生理需求的不满足，而是会觉得自己被瞧不起，被轻视，人格尊严受到了伤害，归根结底一句话：尊重需求出现了危机。
网文中有很多题材成功的运用了这一点。例如：赘婿流。
利用女方家施加的压力，先摧毁、剥夺主角的尊重需求。主角却不是孬种，而是身怀系统的现代人穿越。读者万分期待主角用实力打女方家的脸，从而获得女方家的尊重。
满足尊重需求，这就是赘婿流爽点的本质。
网文的爽点，并非是我们现代人的发明。在古时候，创作者们就开始大范围的运用了。
例如脍炙人口的《郑伯克段于鄢》，是先秦时期的作家左丘明所写。这部作品的爽点共有三大类：
一、安全需求。
亲弟弟共叔段威胁郑庄公的国君权位。郑庄公击败亲弟弟共叔段，安全需求得到满足。读者看得老爽了。
二、社交需求。
郑庄公的妈妈偏心眼，帮助小儿子共叔段整大儿子郑庄公，导致郑庄公与妈妈绝交。
后来郑庄公悔悟，与母亲和解。社交需求得到满足。把读者感动得涕泪横流。
三、尊重需求。
郑庄公故意纵容亲弟弟共叔段，导致共叔段越发的不尊重郑庄公。郑庄公最后以实力打脸共叔段，重新得到国民、亲人的尊重。尊重需求得到满足。
创作于两千多年前的《郑伯克段于鄢》，为什么到了今日依然被我们喜闻乐见？
因为它有爽点啊！
从古至今，凡是流传肾广的小说，几乎都是围绕着爽点进行写作的。
从爽点的角度来看，四大名着就是四大爽文。
古时那些没有爽点的小说，多半流传不下来。因为没人愿意看，所以印坊就不会去印刷。在历史大浪淘沙之下，那些没有爽点的作品和它们的作者，一起扑街了
网文的节奏主要是指：爽点有规律的出现。
那么随之而来，有一个更重要的问题出现了： 好的节奏 是什么样的？
2、好的节奏是什么样的？
十五个节拍
首先，一个故事通常会有三个世界，第一世界是主角之前一直都存在的平常世界，第二世界是指主角去冒险/故事产生转变的世界，第三世界是主角心灵产生变换后的第一世界（带着领悟回归平常，但是因为经历冒险，所以可以说是新的第一世界）。
按照我们中国人比较常用的语境就是 起—承转—结。
而15节拍，就是细化这三个世界，用15个节点，来体现你的世界观和人物。
所以我们开始细化吧
1. 开篇画面
这里可以定一个你故事的基调，比如说主角做一件什么事情，导致这个故事的开始。而在少年漫画故事里，这里可以是路飞的“肚子饿啦！” ，鸣人的“我要做火影” ，夜神月的天下掉下个小本本。总之，要有个非常形象化的icon来告诉读者这是关于什么的故事
2：主题陈述
提出一个问题，由配角/周遭社会来表达这个主角缺了什么，比如鸣人成绩差，没朋友，主角需要解决一些他自己的缺陷，或者需要去斗争一些什么。
3：铺垫/设定
写出主角的目标，达成的奖励。这时就需要解释世界观了，为何鸣人/路飞要当火影/海贼，为何《jojo》的迪奥不要做人了？为何《约定的梦幻岛》里的孩子要在孤儿院里做脑力测试？如果想写复杂烧脑的剧情，那这里主角的目标可以只是他的一厢情愿，之后的所有都会失控。但是铺垫需要去解释目的，比如火影是什么，海贼王怎么当，在死亡小本本上写仇人名字为何他们会死。可以说铺垫写得好，人物就饱满了。
比如鸣人真的想当火影吗？还是说他想要朋友，他想获得认可，他其实内心孤独。开篇时鸣人想当火影的内心，和后期找到了想保护的人存在的意义，再想当的火影，是同样的出发点吗？
4：催化剂
出现了意外，这个意外最好不要是主角内心主动发出的，而是“导师”，“引子”这类的外界因素产生的变化，出乎主角预料的意外。
5：争议
主角如何对待这个意外。他要如何选择（这里也是加深角色形象的关键点）面对挣扎，做还是不做？平时可以进行思维训练：你创造的角色，在朋友被诬陷的时候会怎么办？钱包掉了他会怎么办？父母死了他会怎样？遇到喜欢的人？
6：进入新世界
角色做了什么？第一世界和第二世界的转折点开始
7：第二世界
这里可以加入b故事，b故事可以是主角本来的朋友的故事，也可以是新出现人物的故事。他需要推动主角去做某事。而在漫画里，因为连载篇幅长的关系，两种都有。比如佐助，我爱罗，都让鸣人更加明白伙伴，羁绊，力量是什么。或者在世界末日的故事里，第一世界崩坏，主角快饿死时出现的在末日里活得风生水起的人物。
8：趣味和游戏
《劳伦斯布洛克的小说学堂》里说过，如果你在故事的第一幕里放了一把枪，那在第二/三幕的地方，一定要开火。简言之，这里就是主角去实行目标的部分了。比如主角要抢银行，他就应该在这里选车，准备面罩，枪，绳子。
9：中点
这里就是接受磨难的地方了，主角的计划或目的成功了吗？他赢了还是输了，故事从这里产生转变。
10：坏人来了、坏事发生了
计划被人破坏了或者主角被世界骗了
11：一无所有
毫无希望，感觉身体被掏空
我秃了，没变强。
12：灵魂堕入黑夜
这时故事展开变慢，毕竟主角身体被掏空了
13：兑现前面铺垫的伏笔
这时一个新计划出现了，仿佛柯南脑后乳白色的光线一闪。但是，必须是之前提到过的事情，不可以是一个巧合，突然。
比如，《银河护卫队》里星爵突然在蓝色boss前跳舞，那也是电影开篇就表明了星爵喜欢听歌尬舞，并且这一主题一直在电影中途被提起。
于是主角有了突破，新计划。他进入了第三世界。
14：结局（高潮）
主角成长了，他解决了在第二点里自己的缺点，或者他不抵抗那个问题了。
比如，侏罗纪公园2里，哥哥一开始是很自私的中二少年，但在逃亡中保护弟弟，变得不自私了。《十二国记》里面有个很讨厌的仙人，她历经磨难后意识到自己的势利自私，最终脾气变好。
反过来也可以，比如《死亡笔记》的夜神月他一开始是要消灭恶人，制定新世界规则，但是最后他变成了比他杀死的恶人更邪恶的人，造成了世界混沌。
15：终场画面
你想传达的情绪，你想表达给读者的思考需要在这里交代，并且首尾呼应。
但我觉得何时运用这个节拍很重要， 这些写作技巧只能是辅助不可以是限制 ，如果你主角性格，世界观背景，配角等等都没想出一半以上，我不建议用这个表。
它适合在写完一个完整剧情大纲时检查，增添趣味用。
现在开始文章的第二部分，就是对话
因为有人说过“写台词之前先想想真的会有人说这种话吗” 这样的意见，让写作者去检查人物合理性，把台词写的合理。
为何？
比你觉得这个“我秃了，也变强了” 合理吗？生物学物理学宇宙学上哪里合理了？
这个也不合理吧？
而这种反常的不合理，反而是体现角色自我意识的地方，漫画不像电影等有声作品，一句废话都不能有。因为一页就那么多，必须每一句都有推动剧情的作用。比如“早上好啊，你今天怎么样呀？” “早上好，我今天感觉不错呢正准备去吃饭” 这一类的废话就删了吧。。。多想写聪明有趣的台词。
而这种台词写作，可以参考相声/小品/舞台剧，或者日本的慢才。一个角色只说三句台词。哪三句呢？第一句：总结前面的对话/情景；第二句：自己讲话的目的；第三句：总结并让对方进入下一段话题。
总而言之，在对话中，角色对他人话语的反应，角色的目的，角色态度的转变，这三件事情形成了角色的自我意识。
《银魂》的主角三人组里银时和神乐负责装傻，让故事发生神转折（比如理发店那集神乐去捡黄金猎犬的大便，银时负责把大便放在将军头上，神乐呕吐，银时把呕吐物里的一圈圈“漩涡鸣人”放在将军眼睛上。而如果没有新八这个正常人的吐槽，这个装傻不会好笑。从日常—超常的打破，才能成为喜剧。）试想如果只有银时一个人的碎碎念，并没有其他人对于他装傻的反应，圆谎的目的，提出新计划解决困难，喜剧无法继续下去。
弗雷的《劲爆小说秘境游走》里也提到冲突时台词需要循序渐进。冲突不可以从一突然到十，也不可以像流水账一样，所以，我觉得三句台词法是最适合升级冲突推动剧情的。
比如某大热出轨电视剧台词：
小明对小红说：“天呐！小红你在干什么？你老公那么爱你你居然出轨，你的良心不会痛吗？”
小红： “你激动什么，就是因为我出轨了，所以我和我老公才能那么和谐啊。”
小明：“啊？不忠诚的关系何谈和谐？”
小红：“就是因为我和别人偷情，我愧疚，我才能心甘情愿烧饭拖地带小孩啊。”
“所以，出轨能让夫妻关系更好呢。”
上段台词里的“天呐” “你在干什么” “啊？” “所以”等等都是可加可不加的，而“就是因为出轨了，关系才能更和谐” 才是中心思想，在台词中，可以加入作者最想说的中心思想，并且用自然的方式通过剧情和台词表现出来。
总之。这只是我学写剧本学到现在的不成熟总结，希望可以帮到大家，或者理清一点自己混乱的思路。就像空知英秋说的，画漫画就像从肛门里拉出西瓜一样困难。一起加油吧！！