網路小說里如何考驗心境

㈠ 玄幻小說中的心境有那些 我需要關於一些心境的資料，比如無為境界

這個不需要太計較，一般修真啊的等級，是論境界分高下，<大概是這樣的>，境界的高低影響和液橘本身的實力，主角越級PK的依仗，就有著遠超本身埋大實力的境界。有的小說會稱其為靈魂之力，或者是其它等等。你所說的就應該是類似於靈魂之力這樣的東西吧，而你所問的就應該是這類事物的等級劃分標准。
不同的小說是不同的作者創作出來的，即使是同一個作者他也不會把兩篇小說的等級標准劃分一樣。何況即使喚團沒有把等級寫成一樣的，還會有讀者罵抄襲，沒新意等等.....
所以說呢？這個等級也就是你所說的境界啊，你不需要說讓別人給你舉例出來，自己讀懂你所看的小說，然後很認真，不要把它當成習慣，就可以了。同時也是對作者的尊重。

㈡ 閱讀時，如何深入到每個角色的內心深處

一個優秀的作者能夠把人物刻畫的生動形象，利用各種沖突去襯託人物的性格特點，如果你真正的想要把一本書讀透，把一個人物看明白，還需要多讀幾遍，多推敲文字，多換位思考。

讀書要結合上下文，否則給你一段莫名其妙的文字，讓你去揣測一個莫名奇妙的人，恐怕就是資深的文學研究專家也不一定能准確度把握作品的脈絡和人物的心理，你需要通讀一遍作品，了解作品在講述一件什麼事情，在訴說怎樣一群人的生活，作品中有哪些沖突和矛盾，故事有怎樣的發展脈絡和結局。

如果你是薛寶釵，作為一個心有成算的人，你會明白，所謂的愛縹緲如浮雲，只有握在手中的權利和富貴才是自己最大的保障，她不需要和一個孤女去爭奪賈寶玉的愛情，只要讓長輩們看到她的優秀，看到她能成為一個合格的大家族的主母就夠了，她只要自己不犯錯，督促哥哥上進，以後支撐起薛家，成為她的靠山，賈家未來主母的位置非她莫屬，也許她唯一料錯的就是賈寶玉會隨了那和尚道人，雲游四海，從此音信皆無吧。

有些作者喜歡假裝粉飾太平，用表面上的光鮮亮麗去隱晦的反襯私底下的骯臟齷齪，有些作者喜歡把美好撕碎在你的眼前，讓你看見鮮血淋漓的內里，直觀的感受心靈的震撼，只有我們多讀書，多思考，才能明白作者的真意！

㈢ 網路小說中的佛門境界有幾種 如什麼涅槃 不動心之類的

一眼識，二耳識，三鼻識，四舌識，五身識，六意識，七末那識，八阿賴耶識，九阿摩羅識。（盜經）
天仙，玄仙，金仙，太乙金仙，太羅金仙，准聖，聖人，合道。（佛門護法）
開光→開光；入家→金丹、元嬰、出竅；舍利→分神、融合、渡劫、大乘；小寂滅→仙人、地仙、天仙； 悟佛→金仙、大羅金仙；大寂滅→准聖；聖人→聖人； 散仙：分九劫，一劫散仙大乘期的實力，二劫大乘中期，三劫大乘後期，四劫為仙人初期，五劫為仙人中期，六劫仙人後期，七劫地仙初期，八劫地仙中期，九劫地仙後期。（佛門道尊）
頭陀：此派注重心境修煉，剛辭世不久，或是纖殲離塵不久者，心中方有佛在，只是體知萬法之一二，此境界不過是剛入佛門而已。
悟者：悟者，即為佛法所感化，有時能體天道萬法之一二，法力超然，可行空流雲，感悟萬象自然。
智者：「四大皆空，皆為虛幻」如此一句來形容大是合理，學法者，能超脫萬物，超脫萬法，超脫於己身，做到空凈無為，當得大智者。
金剛：金剛，乃佛門武者之名，當體得萬法自然時，可有天御坦之造化，佛法藏於心中，自然法力無邊，法海無涯。施展法力時，當有造化萬物之本，屠魔戰邪時，當毀拆沖有毀天滅地只能。
渡難：一切萬法自然，大徹大悟，當有難於心間，此境界若為心魔所迫，尚不能明悟者，那便難修正果了。
渡厄：能者，行之無愧，法道自然。佛之道，實則卻是天之道，天道使然下，必會歷經天地法則考驗。
大智：「大悲無淚大悟無言大笑無聲」可視為大智者。
大悲：「菩提本無樹，明鏡亦非台，本來無一物，何處惹塵埃。」既是圓滿，那便先有大智之能，方淡看大悲之事，尋得此二法，便可喚為大悲者。
*：萬法歸一，既是*，佛之寂靜，佛之黯然，一切法度皆為虛幻，芸芸眾生，但求圓滿。
涅槃：佛不可渡人，佛不可渡眾生，佛乃是心中所有，心中所悟。「我不入地獄，誰入地獄」，涅磐重生，視為上者

㈣ 寫小說時應保持什麼心態

身臨其境！首先應該要融入小說中的角色，才會擁有其中的情感！想要寫小說穗褲，有了這個心態，就不會感到心煩，不怕寫不好，就把它當成一種興趣，而不是一猜遲簡種負擔！只有自己願意去寫，旦拍才會寫得好！ 加油啦！

㈤ 網路小說如何寫出緊張刺激感覺呢【網文寫作技巧】

首先，我們來說說看，為什麼有些文章會有緊張刺激的感覺呢？

又為什麼有些文章能寫的扣人心弦，會讓你有那種身臨其境的感覺。

這一切都在於描寫，但有人說了，我描寫的非常好啊，可為什麼就沒有這種感覺呢？

這種問題，我遇到不止一次了爛絕慎，我在知乎跟不少知友交流過寫作方面的技巧。

其中還有幾個人因為這個事情跟我杠了起來，認為我說的太復雜，寫書沒那麼復雜。

他們認為好看的句子才代表描寫好！

然而我說錯了，大錯特錯！！

描寫的好不好，不在於句子好不好看，更不在於辭藻華麗不華麗，而在於感官。

什麼叫做感官，這就是身臨其境的代入感來源。

你以為整幾個四字成語，弄幾個看上去很牛逼的字眼就叫好了嗎？

簡直是胡扯，一個好的描寫，是能夠調動感官的。

什麼叫感官，視覺、聽覺、嗅覺、觸覺、味覺，這些全部調動起來，才能夠叫做好的描寫。

那麼問題也就來了，題主問怎麼寫出緊張的感覺。

很簡單，你把這種感覺傳遞給讀者就行了。

簡單的說，主角在遇到危機的時候，那種身心從內而外的體驗，你細致的描寫出來，這感覺就出來了。

譬如說劇烈的心跳，不斷顫抖的雙手，不受控制的雙腿，汗如雨下的額頭，劇烈跳動的心臟。

再用時間和空間來限制主角的行動，把他人為的逼入一個絕境。

圍困、狙殺、圍剿、險象環生，再加上符合氣氛的環境描寫。

這樣一個恐怖緊張的氣氛立馬就營造了起來， 而且你一定要記住。

在描寫一個場景的時候，你必須主動的去調動讀者回憶自己的相似感受。

這種感受適用於所有感官的描寫，美食、恐懼、歡樂、享受，統統適用。

譬如說你描寫一塊紅燒肉，你就要把它的色澤、光澤、口感、香氣，舌尖上的那種感受，微甜帶著黏味，

細致的帶給讀者。

當讀者在閱讀到這里的時候，他們就會順著你的描寫，很自然的回憶起自己吃紅燒肉的那種滋味。

不知不覺中就會分泌唾液，這么一來代入感立馬就起來了。

緊張的時候也一樣，只要你能勾動出他們看恐怖片和遇到重大災難事件時的相似感受。

他們自然就會有身臨其境的感受，一旦有了這種感受，他們就會對主角的各種生理描寫感同身受了。

很自然的，那種緊張和刺激感也就營造起來了。

當然這里還有一個比較隱晦的技巧，就是我前面提到的環境描寫。

在主角陷入殺局的時候，你就要把環境描寫的陰暗充滿死亡氣息一點。

把環境的破敗、 陳舊、死氣沉沉徹底引爆出來。

類似沒有樹葉的枯樹，滿地死去的昆蟲，倒塌的牆壁。

在由內而外，再由外而內的綜合描寫下，一個場景的氣氛很自然的就烘托起來了。

描寫一個緊張刺激的場景，首先要關注的，應該是其內核「信息差」！內核把握不住，你詞藻堆砌的再精彩，也是金玉其外敗絮其中。

「信息差」，從字面意義上來解釋，就是信息存在差距

舉個栗子啊，張三是正派，李四是反派，李四密謀准備對付張三，張三對此完全不知情故而毫無准備，李四不但制定了歹毒的方案而且對張三了如指掌；倆人相互之間的信息量完全不對等，那麼就極容易把一方置於懸念之下，設置懸念是故事情節緊張刺激的必要前置條件；而有了懸念，接下來才是你需要考慮如何處理這個懸念的時候。

來，就用你隨手舉的例子來做個簡單的場景模擬

張三被李四追殺

張三被李四追殺，但是現在在追殺他的並不是李四本人，而是李四安排的第一處伏兵，另外李四根據了解到的張三信息（比如張三的安全屋、張三隱秘的聯絡人、張三準備的退路），層層疊疊的設置了四五處伏兵，環環相扣，導致張三在李四的追殺之下，奄奄一息，但是就在張三即將步入李四最後絕殺的陷阱之時，因為一個李四的小宏祥紕漏，張三還是死裡逃生，並且利用這個紕漏，抓准時機，狠狠地給了李四一擊，給李四留下了難以磨滅的記憶（比如把李四戳成獨眼龍）……

危險即將逼近

還是張三和李四，張三吃著火鍋唱著歌，在火鍋店慶祝新官上任，突然火鍋被人掀了，熱油燙爛了張三一隻手，還沒來得及反應又被人狠狠地踹了一腳，張三驚恐萬分，忍著劇痛扛過了如雨點般的飢敬拳頭跌跌撞撞的就跑出了火鍋店，心思紊亂之下下意識的跑向了最近的一個安全屋，殊不知那個安全屋也被人布置了陷阱，萬幸在趕路的過程中張三趁機清洗了一下傷口並簡單包紮了一下，恢復了些氣力，在反殺了一個殺手之後又憑著一雙快腿和對大街小巷的了解甩開了殺手，接著躲藏了一整夜，等到天蒙蒙灰的時候，就遮掩著身形往一家書店趕過去，哪知道剛進書店就面對著亮晃晃的十把鋼刀，還好張三早有準備，拔出王八盒子就是叭叭叭幾槍打退了他們然後跑路，但倒霉的是跑的時候摔了一跤導致背上挨了一刀，這差點就要了張三的狗命；逃過這一劫之後，張三覺得這城裡待不下去了，於是就從密道偷偷出城，不過讓張三萬萬沒想到的是，密道也早就被李四發覺了，而且在這里也做了文章；萬幸張三倒霉了一天，還能保持警覺，在看到某個路口小攤平時應該有個雷打不動的客人，現在居然沒人，張三意識到了不對，於是就不走大路，專挑山林小道走並且一路尋找殺手埋伏的蹤跡，結果真的在原本他必經之路上發現了撅著屁股捉著刀的李四一群人，張三心頭恨意大起，正冥思苦想著怎麼報仇，恰好突然李四打發人去打點水給大家解渴，於是張三找准機會往水裡下了蒙汗葯，等李四他們都被放倒了，張三就滿懷恨意大步上前，一刀一個開始結果這群人的性命，但當他正准備砍向李四的時候，李四因為是最後一個喝的而且只喝了一口，還沒有徹底昏迷，李四狠心一咬舌頭怒喝著猛的站了起來，手中的刀揮向了張三，張三沒想到有這么一出，竟然被嚇的呆立當場，萬幸李四已經沒有太大的力氣，第一刀並未砍中張三，張三反應過來之後驚慌失措的反砍了李四一刀，然後慌忙的丟下刀就溜之大吉了。

這兩個場景模擬，利用的都是信息差，李四掌握一切而張三像個無頭蒼蠅被牽著走，這是故事情節的前提。

但信息差不可能是一直不對等的，故事情節需要有起伏，甚至有反轉；於是在發展過程中，你就可以給他們平衡信息差，等信息差平衡之後，你就可以開始收官了，這個懸念這個故事情節也就告一段落了；也可以說，你想准備多大的情節，就應該准備多少信息差，然後通過一筆筆的埋信息，最後大幕一次拉開展現所有信息，大多數的故事高潮就是這么來的，這種手法經常見於那些樂於挖埋線的作者作品上。

信息差其實還有很多表現方法，設計緊張刺激的故事情節也並不局限於僅僅依靠故事中的人物，還可以是讀者與人物，作者與讀者。

其實原本還想繼續補充其它表現方法的，但現在已經凌晨一點多了，要耽誤早起了，那就這樣吧，如果有需要繼續補充，可以評論留言；當然了，也可以留言表達不同的觀點，互相交流是最好不過的了！

噢，我再說一些，掌握信息差能讓你搭起一副勻稱的骨架，接下來，就是要流暢的把你所搭建的給幅骨架給寫出來，並給它披上皮肉，給它披上皮肉的這一步，也是關鍵一步；要走這一步，我們需要一樣東西，這東西我們可以叫它文筆，通俗點叫它作文能力也行；它沒有很高的要求，實際上，語句能通順就行，只要不給你搭的骨架起反作用，那就是成功的；

看了這么多的求評書，大多數人求評書老是問文筆咋樣文筆咋樣，如果能認真看完我這一千多字，應該就能明白，故事的骨架好不好才是重中之重；文筆嘛，真的沒有很重要……

有木有發現，第二段場景模擬，是可以寫出好幾章的粗綱了  ，哈哈哈，真就是認真想卻憋不出半個字，隨手編就是一大把唄。

它考驗作者的幾個能力。

首先是環境描寫，你的環境描寫是否能夠完美塑造當時的情境？是否能讓讀者身臨其境？讓讀者始終置身於情境當中，深陷於你營造的恢弘絢爛的虛構世界？讀者又是否會因為你的環境而感到緊張？

比如盜墓小說，它就要靠很大程度上的環境描寫來刺激讀者的感官。一場刺殺行動，你的環境渲染是否到位？環境要對角色造成影響。

比如你今晚要去刺殺二皇子，那麼自然環境怎麼樣？（夜闌人靜，烏雲遮月還是暴雨傾盆？）皇城的氣象？皇城的色彩？御林軍？守衛？皇城內又是怎麼樣的？那種皇城內森嚴又壓迫氛圍就完全要靠你的環境描寫。

缺少或者環境描寫不行，讀者很難進入到你的情境當中，就不會有代入感了。這相當考究作者對環境的把控能力。

再者就是角色的狀態，那種時候角色的狀態要一個字（真）。他是真急了，是真難過，真痛苦，真心要賭一把，要訣就在一個真字。進入皇城之前你的心理狀態？看到氣象萬千的皇城你的心理狀態又是什麼？角色心理上要有豐富細膩的變化，環境對角色心理產生了影響。

第三個難點（險），想要寫那樣的場景，就要靠一個險字，危險的氛圍，角色危險的狀態。什麼叫危險啊？對角色生命造成重創，超出角色的心理預期，角色贏面很小，這叫險。二皇子孤身一人在房內讀書，你心裡想該著這狗賊命殞，但是突然之間卻閃出四個近身侍衛，從身形步法來看無一不是一等一的高手，此時你是騎虎難下。仇人在此，現在不殺以後恐怕再無機會，可是難度明顯超出了你的預期。

突然出現的四個侍衛就是突發情況，它打破了角色縝密而詳盡的計劃，讓角色瞬間身陷兩難境地。（難點在於突發情況的合理而不突兀，這裡面有學問）

如此，把握住以上三點，你的問題迎刃而解。

這問題回頭再寫，有些東西沒講完。

前期描寫運用好上帝視角。

有些描寫，讀者看見了，但要重點點出「主角」不知情。

打好讀者和主角的信息差很重要。

然後就是突然性嘛，類似「surprise」那種效果。

一個黑影在拐角一閃而過，向蘇澤沖過來。蘇澤似有所感，猛地回過頭去——

空盪的街上，一陣風吹過。

身後什麼也沒有。

似乎並也沒有什麼能藏人的地方。

他略略放下心，轉頭接著向安全屋走去。

背後，一張單薄慘白的麵皮緊貼在他背上，嘴角裂開了詭異的弧度。

上面那段有點歪了，再來！

靜，死一樣的寂靜——

蘇澤藏在衣櫃里，雙手緊捂著嘴，臉憋的通紅。

不要出聲！不要動！

一時間，耳邊除了急促而快速的呼吸聲之外，就只有他異常激烈的心跳聲。

分明是平時根本不會注意到的聲音，在這死一樣的黑暗的寂靜中，聽在蘇澤耳中，卻如同雷聲一樣明顯。

不會被發現的，不會被發現的——

這棟樓總共四層，二三十個房間，他只要撐過一個小時就好了……很快的，很快的……

不知什麼時候，他額頭上已經滲出了汗珠，心裡默念的安慰的話連自己都哄不過去。汗珠砸在衣櫃底層，啪嗒一聲——

就在這時，門外響起了不緊不慢的腳步聲。腳步聲由遠及近，後來又慢慢離開了——

它沒有進這間屋子！它沒有發現我！安全了，安全了！

狂喜讓蘇澤幾乎要大笑出聲。所幸他還有幾分理智，沒有發出聲音，也沒有立刻從櫃子里出來。

——於是他就永遠地留在了櫃子里。

蘇澤暫時放鬆了一點，他扭頭借著不知從何而來的光源觀察衣櫃內部，裡面四壁和頂板上落滿了灰塵，腳下也有一層厚厚的灰，身邊的衣服應該是這伯爵的，都很精美華麗，但又很有年代感，像是上個世紀的產物。但他看著，總覺得有哪裡不對。但一時又想不起來。

還是想想接下來怎麼辦吧，他又抬頭看看四周，衣櫃雖然很舊了依舊很結實，四壁和頂部嚴絲合縫，也沒有什麼破洞。看了挺安全的，那他也許能在這里再多藏——等等！

巨大的恐懼攥住了他的心。他完全僵在了那裡，他終於發現了不對勁——

哪裡來的光！？！

他這輩子都不可能想明白了——不知不覺間，一件件精美華麗的衣服如同鬼魅一般，悄悄地接近了他，然後，捂在了他的臉上。

一件，兩件，三件……

他死了。

㈥ 寫小說的時候應該抱有如何的心態去進行創作

寫小說的時候我一般是把自己帶入角色里，不是說為了創派銀知作而創作，是為了生活而創作。每一塵消個人物都會深思搏歲熟慮，像對自己的孩子一樣，寫他們的生活和經歷。我覺得只有在把自己的感情投入進去，才能讓讀者產生共鳴。

㈦ 寫小說如何調動讀者情緒

第一情真意切——真實體驗過的情感寫出來就會比完全虛構想像的情感更吸引人。身為作者，如果能夠融入自己筆下的人物當中，從人物的視角去看，聽和感覺，然後描摹下自己在其間的感受，才能夠打動人。當然，文字這種東西即便發之於心，也未必動之於人，讀者和作者的感受畢竟隔了一層。有句話叫做「作家要流著眼淚寫小說，讀者看了才能夠有所觸動」——也就是這個道理。再換句話說，就是先調動作者情緒，再調動讀者情緒。請想一想，您寫出來的傷感故事有沒有打動您自己？如果是您自己去看，會不會掉眼淚？

第二把握人物性格和情節發展侍物，自然過渡。記住對一個人物的語言、動作、眼神之類的描寫應切合人物身份。如果對於一個主人公，忽然出現完全不符合他性格的莫名悲劇，那就會變味了。做一個不大恰當的比喻——試想黃繼光堵槍眼是一件使人落淚的壯舉，但如果換成是魯迅筆下的阿Q突然英勇地跑去堵槍眼，雖然結局必然悲劇，但那豈不使人哭笑不得？同時，也請根據情節本身去塑造「傷感」，注意過渡和渲染。可以出現對比，但千萬不要突兀。那麼請想一想，您的「傷感情節」會不會是顯得比較生硬和單薄了呢？

第三注意用詞煉字，表達流暢——也就是所謂的「文筆」。一個好的情節如果沒有適當的優美文筆將之表達出來，就像是一塊美玉只經過粗糙的打磨，那是無法綻放全部色彩的。然而文筆好並不代表形容詞堆砌，如果美玉雕刻太過也必然有所損傷。所以，請把握「度」。至於文筆的表達，這個別人是無法確切提供幫助的，需要您自己鎮談肆用心去體會，學習，以及在創作各種作品的過程中進行磨練。

……我能夠想到的只有這么多了——不敢說於您有益，但至少算是分享我個人寫作的經驗。那麼，希望您最後能御轎寫出滿意和能夠打動人心的作品。

㈧ 小說創作中怎樣通過心理描寫展示人物性格(一)

人物精神世界的描寫，是塑造典型形象的重要手段。作家是人類心靈的觀察者，是精神大陸的發現者，在描寫人物時，他必須探索心靈的奧秘，敞開精神世界的大門，把人物的外部形態和內心活動有機的結合起來，不僅要細致入微地披露人物的復雜的心理和內在情感，而且要寫出內心思想斗爭的歷程。這樣，才能塑造出感人至深的藝術形象。

列寧曾明確地向作家指出：「在小說里全部關鍵在於個別的環節，在於分析這些典型性格和心理。」(《列寧全集》第35卷第168頁)。車爾尼雪夫斯基在稱贊列夫·托爾斯泰時說:「那些難以捉摸的內心活動是異常迅速而且變化萬千的，托爾斯泰伯爵卻能巧妙自如地表現出來。答含」(《西方文選》下冊第427頁)。高爾基對陀妥耶夫斯基也曾經這樣地評價：「他的靈魂深處體現著人民對一切苦難的追憶，而且把這種可怕的追憶反映出來。」(《俄國文學史》第433頁)。

由此可見，只有深入地揭示靈魂，真實地展現心理活動，才能成功地創造出典型的人物形象,下面,我們就談談心理描寫的具體手法。

一、靜態的心理

靜態心理描寫對於刻劃人物性格、揭示人物精神世界有一定的積極作用。它能使讀者對人物的精神面貌有個全面的細致的了解，從而有助於對人物性格的展現，因此，許多外國作家在小說創作中都習慣於採用靜態的心理描寫方法。

法國的佐拉和羅曼·羅蘭就以擅長這種寫法而著名。羅曼·羅蘭在他的長篇《約翰·克利斯朵夫》中，就曾用很長知舉畝的篇幅描寫人物的心理活動，並藉助這種描寫來表現人物的心理活動的發展過程，在陀思妥耶夫斯基的《白痴》和《地下室手記》中，也都採取了靜態的心理描寫。

也有的外國作家在小說中幾乎通篇都是心理剖析，例如：莫泊桑的《月色》，一開始就用一系列的「他以為」「他覺得」如何如何，靜態地剖析主人公的思想和心理活動，通篇作品以心理介紹開始，以情緒變化結束。中間穿插一點事件和人物的行動，那僅僅是作為引起情節變化的緣由，統一於心理狀態的解剖之中，當然有成功的描寫，也有冗雜多餘的繁述。

總的看來，靜態的心理描寫，雖然有搭森使讀者比較全面和集中地了解人物活動的全過程，但是，往往與人物的行動，特定的環境和情節的發展脫節，使人感到冗長和沉悶，這不能不說是它的弱點，尤其是對於習慣於看故事性強的小說的中國讀者說來，這種離開故事情節孤立地大段心理刻劃是很不受歡迎的。

二、讓人物直抒胸臆，真實地展現心理活動。

契訶夫的短篇小說《凡卡》在這方面運用得很好，並且產生了強烈的感人的力量。作者沒有直接寫凡卡的心理活動，而是讓九歲的凡卡給爺爺寫信，直接向爺爺說心裡話。敘述自已的不幸遭遇，傾吐自己內心悲憤之情。

這種用人物直抒胸臆的方法展現人物的心理活動，比起客觀介紹，更為真摯、感人。看到了這些發自心靈深處的表白，好象真切地聽到一個天真純潔的兒童在那兒呼救的聲音，真是緊扣心弦，感人至深，使人們增強了對舊社會的憎恨和對凡卡的無限同情，用這種直抒胸臆的寫法，真實而深刻地刻劃出凡卡的內心世界，淋漓盡致地刻畫出了

的精神狀態。

三、以動寫靜、以實寫虛，借外寫內這是一種常用的並且是很有藝術效果的手法。

作者抓住內心活動的外部表現寫心理，把抽象的難於捉摸的纖細的感情波紋，通過讀者常見的、熟悉的事物、生動、簡潔地表現出來，這就是內外並舉的寫法。

這樣寫出的人物不是平面的，而是給人以立體的感覺。如果只是單純地寫出人物的行動，而不能從這些行動中顯示人物的精神狀態，那隻是徒具軀殼而沒有靈魂的紙人木偶。

老舍的《駱駝祥子》中，寫祥子買車時的一段文字就很成功：祥子的臉通紅，手哆嗦著，拍出九十六塊錢來：「我要這輛車！」

鋪主打算擠到個整數，說了不知道多少話，把他的車拉出去又拉進來，支開棚子，又放下，按按喇叭，每一個句話都伴著一大串最好的形容詞，最後還在鋼輪條上踢了兩腳，「聽聽聲兒吧，鈴當似的！拉去吧，你要是把車拉碎了，要是鋼條軟了一根，你拿回來，把它摔在我臉上！一百塊少一分咱們吹！」祥子把錢又數了一遍；「我要這輛車，九十六！」

鋪主知道是遇見了一個心眼的人，看看錢，看看祥子，嘆了口氣：「交個朋友，車算你的了；保六個月，除非你把大箱砸了，我都白給你修理；保單，拿著！」

樣子的手哆嗦得更厲害了，揣起保單，拉起車，幾乎要哭出來，拉到個僻靜地方，細細端樣自已的車，在漆板上試著照照自己的臉，越看越可愛，就是那不盡合自已的理想的地方也都可以原諒了，因為已經是自己的車了。把車看得似乎暫時可以體息會兒了。

他坐在了水簸箕的新腳墊上，看著車把上的發亮的黃銅喇叭，他忽然想起來，今年是二十三歲。因為父母死得早，他忘了生日是在哪一天。自從到城裡來，他沒過一次生日。好吧，今天買上了新車，就算是生日吧，人的也是車的，好記，而且車既是自已的心血，簡直沒什麼不可以把人與車算在一塊的地方。

這里把祥子買年時的激動心管和愛車如命的心理狀態，細致入微地刻劃出來了。買車時是「臉通紅，手哆嗦著」，拉車時是「手哆嗦得更厲害了」，「幾乎要哭出來」，看自已的車時是「越看越可愛」，確實是揭示了祥子的「心態」，這樣的心理描寫更有助於突出人物性格，同時，它也和情節的發展融成一個有機整體，不會產生象某些靜態心理描寫那樣給人以割裂之感。