❶ 如何提高網路小說的點擊率
以下是我認識的一個編輯貼在空間裡面的文，或許你看了之後會有啟示：
很多作者都成天討論關於什麼刷首頁顯示的竅門或者更新刷紀錄的技巧，這些都是浪費時間而又毫無意義的。
關於編輯推薦和封面推薦的機會，網站對於每個作者都是公平的。編輯審核通過，自然會安排。
不要猜測其中有沒有什麼黑幕，更加不要每天哭喊什麼編輯不公，瀟湘不公之類的。
說句不厚道的話，一個新人作者，編輯有必要針對你弄什麼黑幕黑箱操作么？
自己的文人氣差不要一棒子砸到編輯頭上，怪編輯沒給你推薦，請先自我反省一下自己的文寫得是不是真有資格推薦。
更不要說：為什麼其他人書那麼差能過，我的書就不能過？
每個作者心目中，自己的作品都是好作品。所以，不要以你的主觀意識衡量編輯的標准！
每個網站都有自己的風格和作品類別主線。
瀟湘的發展目標，做最優秀的女生言情原創網站。
如果你是新人，想要在瀟湘出頭就要注意以下幾條：
第一：題材！
如果你寫武俠，那麼對不起，你的書有99％的可能要被埋沒了。（個人覺得武俠應該是99.99％）
如果你寫網游，那麼對不起，99.9％埋沒。（個人覺得的應該是50％）
如果你寫推理,競技之類，那麼對不起，99.99％埋沒。（個人覺得是60％）
如果你寫男主仙俠修真，那麼對不起，你走錯地方了。
寫一個熱門流行的題材吧，女生浪漫言情的穿越、架空、現代青春、校園，甚至耽美隨便挑一個，也別做那種吃力不討好的冷門題材。當然，如果你純粹是興趣寫作自娛自樂的話可以，不要抱怨沒人氣，說編輯有眼無珠就行。
第二：書名！
很多作者有一個誤區，認為書名帶點「色彩」或「曖昧」會火？
錯！絕對的錯！
煩請帶著這些觀點的人，去看看優秀VIP作者的作品和出版作品頁面中有幾本是帶著「色彩」的。票可能是刷的，點擊可能是刷的，幾千的收藏不是輕易能刷出來的。讀者不是傻瓜，不會盲目地花錢。
作品收藏總榜上排名前二十的書，有幾本是靠「色」名字出頭的？
回答是：沒有！
有一些書，或許靠著「色名」可以暫時吸引一些讀者眼球，造成短時間內得到一些點擊。但是這些書，多半隨後就消聲匿跡了。
一句話：紅不了！
還有一些作者,凈搞一些莫名其妙的書名,還夾帶了一些古怪的符號,如果希望藉此引起讀者的注意,那麼也是大錯特錯,讀者看書是看你的內容,看情節,可不是看你的書名!
瀟湘重申:對於古怪的書名,我們絕不推薦!
瀟湘不是H書站，我們不做犯罪的行當。
怎麼寫文章就不用說了，拼基本功吧，拼自己的想像力。
讀者就是最好的衡量標准。
最後一個也是最最重要的第三點：
有一個最大的誤區，很多作者在寫了幾萬甚至十幾萬字的時候，發現人氣不如意，就想要棄坑了。
這個時候，如果有人勸你：唉，棄坑算了，免得浪費時間，換個題材寫新書吧。
如果有人和你說這種話，那麼說這個話的人，多半自己的書也在埋沒中
棄坑是讀者最反感的事情，因為你不僅浪費了編輯給你的推薦，浪費了其他沒有被推薦的作者的機會，浪費了那些支持你的讀者們的熱情和時間。
如果你棄坑的是VIP作品，那麼你更是無恥地騙取了那些VIP讀者的金錢。那除非你換筆名，否則讀者不會再看你的書了。而且網站也不會再將你列入培養作者行列。
就算你寫新書，也很難紅起來。為什麼？
信譽垮掉了！
所以，無論如何，書要盡量寫完。
很簡單的道理，
如果有兩個作者，
一個作者有全本的記錄。
另外一個作者有棄坑記錄。
在兩個作者的書水平相當的情況下，你隨便去問一個讀者，問他們願意花錢買誰的VIP看？
答案自然是很明白的。
別喊什麼：我一定寫完，一定不會棄坑。
讀者不信，你自己也未必真的有這個把握。等你真的寫完了一個全本了，建立了自己信譽和品牌，讀者自然跟著你走。
當然，你也可以棄坑，然後換馬甲再寫新書……狗熊摘玉米的故事，大家都聽說過吧？結果如何，不用我說了。
新人就是要有強大的忍耐力。要耐得住寂寞，一個優秀作者的成功不是靠天天去找編輯哭喊委屈、抱怨，費盡心思地研究如何上榜，上首頁換來的。
成功固然是美好的，但是在你沒有付出足夠的努力之前，成功憑什麼降臨到你頭上？
在任何一個網站，人氣是累積起來的。
沒有天上掉餡餅的事情。
腳踏實地地寫文，不斷地提升自己，終有一天，會有收獲！
————————小小分割線——————————
個人認為如果文的質量是關鍵，質量好點擊自然上去。
❷ 如何加強網路文學藝術性，文學性的弱化
網路文學的盛況可謂有目共睹。據統計，目前我國網路文學網民用戶約為2.74億，占網民總人數的47%；以各種形式在網路上發表過作品的人數有2000多萬，注冊網路寫手200萬人，市場年收入40多億元。單就創作數量而言，網路文學毫無疑問正進入一個井噴時期。
然而，繁華背後的批評聲音也不絕於耳，其中最主要的意見集中在網路文學的作品質量方面。由於迎合市場需要和追求商業利益，當前網路文學創作中的跟風寫作、雷同創作、注水長篇、趣味低俗等問題日益突出，不少作品缺乏文學基本的審美質素，情況令人擔憂。
筆者認為，這種創作數量與質量的反差，其實質是網路文學的「網路性」和「文學性」之間發生了某種深刻的斷裂。網路性和文學性是網路文學的兩個基本屬性。一方面，網路性絕不僅僅意味著寫作和傳播平台相較傳統文學作品發生了變化，它還帶來了創作群體、創作方式、傳播方式、讀者反饋機制的變化，乃至作品市場運營模式的變化，意味著作品言說方式、敘事文體和語體的變化，意味著審美趣味的更新和價值取向的多元。另一方面，在關於網路文學的討論中，已有不少論者反對以傳統的「文學性」標准來衡量網路作品，但在文學的多元價值視野中，網路文學的「文學性」應當意味著一定程度的審美自由創作，以及由這種創作所喚起的情感共鳴、想像力的激發、新奇多元的閱讀體驗和審美感受等。
應該說，網路文學在發生之初，其「網路性」與「文學性」的雙重屬性曾密切結合，互為因果，互相促進。網路文學的網路性意味著自由的寫作、發表與傳播，作者也尚未以網路寫作作為謀生方式；同時，不同於傳統文學作者的創作身份和言說方式，讓他們較少受到以往的束縛，其作品呈現出別具一格的審美特徵，帶給讀者嶄新的閱讀體驗。反過來，這些作品所表現出的文學性質素及其審美感染力，也在很大程度上擴大了網路文學的影響力，促進了網路寫作的發展，強化了網路文學的網路性特徵。
然而，讓畝蔽隨著資本時代的坦州到來，以及網路文學的創作由原生狀態進入資本運作時代，網路文學普遍採取付費閱讀、點擊率、利潤分成等經濟模式，網路文學的「網路性」不再意味著自由的寫作和傳播，而是更多地與粉絲數量、點擊率高低、刷票率高低、排行榜名次等網站運營模式掛鉤。不少作者為了適應當前網路小說的發布與閱讀機制，必須調整自己的創作狀態，高度迎合市場趣味和讀者愛好，選擇符合大眾口味且相對定型的小說模式寫作，不敢冒險創新；同時，字數與稿酬的直接關系也驅使很多網路寫手極力增加作品長度。於是，網路文學的文學性不斷弱化，而資本經濟、市場驅動和商業化運營模式成為網路文學「網路性」的主要特徵，並日益成為束縛文學自由創作的遏制性因素。至此，網路文學的「網路性」和「文學性」之間已發生了深刻的斷裂和悖反。
網路性與文學性的斷裂，還表現為網路文學實踐活動耐梁（包括寫作、閱讀、文學網站運營等）和網路文學理論研究之間的斷裂與脫節。由於網路文學的迅速發展，近年來網路文學研究也呈現出蓬勃發展的態勢，但是研究者的聲音究竟有多少抵達了網路作者和讀者那裡呢？一方面，部分研究者無視網路文學的網路特性，仍以傳統的文學理論框架和評價標准對網路作品進行分析解讀，這樣的批評顯然存在著理論方法與研究對象的錯位。另一方面，不少研究者已經認識到了網路的資本屬性對網路文學的深刻影響並試圖對其進行理論把握，也認識到了文學性匱乏對網路文學長遠發展的潛在危害，但是，從目前的現狀看，沒有一種有效的機制和途徑，讓這部分研究成果和觀點傳達給網路作者、讀者和網站運營者，並產生較大影響力，更沒有形成各方相互之間的對話和溝通。於是，一邊是深受網路資本增殖特性影響的網路寫手、讀者和文學網站，一邊是強調作品文學性的研究者，雙方仍然各說各話、各行其是，形成了網路文學生態格局中的斷裂和脫節。因此，如何使「網路性」與「文學性」之間的斷裂得到有效的彌合和溝通，使網路文學真正擁有一個持續健康發展的未來，仍將長期是網路作者、網站運營者和網路文學研究者都應該認真思考的問題。
摘自網路網友，謝謝。
❸ 如何寫好網路小說的三個核心要素【網文寫作技巧】
網路小說的三個核心要素——『人物』『故事』『設定』。
傳統小說的定義里，也可以將其比作人物，情節，環境，道理其實是相同的，只是網路小說在具體意義上稍微有那麼一點差別。
一，人物。
所有的網路小說都建立在『人』的基礎之上，也就是講述人物的故事。
分析人物，塑造人物，鋪設人物，代入人物 是人物創作的基本技巧，當然，順序可以按照自己的喜好來排列。
所謂 分析人物 ，有兩層意思，一是只注意觀察生活中的現實人物，搜集素材，二是分析自己筆下的人物，做深入了解之後，在這個基礎之上創作。
思考人物的 所思，所感，所悟，所為 ，分析人物的 關系，動力，目的，能力 。
這是基礎中的基礎，也是以人物為主要核心創作小說的一個入門技巧。
然後是 塑造人物 ，在塑造人物的過程中需要為人物分清 主次，定位，意義 。
根據之前所分析出的結果，進行合理的整合，使人物 圓融，飽滿，靈動，立體 。
創作的關鍵在於 鋪設人物 ，通俗的說法就是，把腦內構想的人物呈現在紙面（文檔）之上。
鋪設人物需要根據之前理清的動力與目的，主次與定位融入具體的劇情之中。
不僅如此，你需要通過切實的情節將之前塑造好的諸多人物特點表達出來，比如 性格，外貌，背景，能力，風格，以及人物關系 。
最後則是代入人物，這里的代入同樣有兩層意思，一個是指作者自身代入人物，另一個則是說通過文字引導讀者代入人物。
具體方法有兩種，類似戲劇表演藝術中的 『體驗派』『表現派』 。
這在人物創作中有觸類旁通的地方，體驗派指的是「 想人物所想，思人物所思，努力去進入人物，然後表達出人物。 」這種方法放在小說創作中也同樣適用。
這也就是我們常說的，作者將自己當成主角，去考慮主角因該怎麼做，會怎麼做，因該怎麼想，會怎麼像，然後通過主角的視角，將其描繪出來。
表現派則是指：「 通過外在表現形式突顯人物個性，包括道具，特定的表情，標簽式的動作。 」
轉換成網路小說的創作中，即是指用具體的描寫去設計情節，由此達到表達人物的特點，代入人物的內核。
當然，戲劇表演藝術中還存在方法派，其內核依舊是體驗派，區別在於一個小技巧。
這個技巧對於網路小說創作同樣也非常有用，「 記住類似的情感，然後使用情感替換的犯法去代入人物 」。
當你想要刻畫一個人物的憤怒的時候，心裡去想著最讓自己憤怒的事情，仔細體會，描繪出來。
這三種方法中，體驗派和方法派淺嘗即可，對於視角的調整非常有好處，真正需要仔細琢磨的其實是表現派，因為你一本小說不是只寫一個人物，而是需要考量上百位角色的言與行。
表現派中的很多技巧，都可以直接拿過來作為塑造人物的小訣竅。
二、故事
故事是所有小說的中心，我們經常說想要寫好網文，你需要先學會講故事。
我們經常耳熟能詳的大多數小說技巧，大多都是為了創作故事而服務。
不管「 起、承、轉、合。 」
還是「 起因、經過、結果。 」
亦或「 開頭、鋪墊、發展、高潮、結尾。 」
這些都是在表達一個故事的組成部分和基本排列順序。
小說之所以區別與其他文學載體的根本，即使小說講求故事，描繪故事，述說故事。
所以，故事性的重要性，不用多言，想來大家也能夠輕易理解。
如何寫出一個好看的故事，其中有五個關鍵： 有趣、突然、合理、完整、通俗。
如果一篇故事，想要吸引到讀者，首先你要保證自己有趣。
如何表現有趣，你可以新奇，你可以古怪，你可以製造困境，你可以提出疑問，你可以營造恐懼，你可以異想天開。
方法多種多樣，難以盡述，這也是我們通俗意義上講的『靈感』，但同時，衡量一個靈感的好壞，也因以『有趣』作為唯一評判標准。
然後是突然性，好的故事不能始終保持平緩，畢竟我們不是在寫事件報告。
『起承轉合』中的『轉』，既表達了故事中的突然性，這是構建故事整體節奏的重要力量。
哪怕你有一個非常有趣的點子，可中間毫無一絲波折的敘述，也會讓作品淪為平庸，因此我們需要出人意料，情理之中的突然性轉折。
這個過程就好像做拉麵一樣，在面條沒有斷裂的情況下，甩動的幅度越大，面就越筋道。
轉折也是同樣，在邏輯自洽的前提下，突然性越強，轉折的效果越好，讀者情緒的起伏越大。
轉折講求一個切入點，合適的切入點可以製造『爽點』，不合適的切入點只能淪為『毒點』。
選擇切入點大致有兩個方法，一個是『計算』，精密的計算讀者的情緒流，據此找出最適合的切入點。
另一個則是『設計』，有意識的去設計適合的切入點，控制讀者情緒的起伏，埋坑之後判斷讀者的適應期，然後巧妙的引爆。
計算與設計純熟之後，可以演變成作者的直覺，讓轉折信手拈來，可以歸入『經驗』一欄。
好的故事需要一定程度上的合理，一是普世觀念的合理，一是自身邏輯的自洽。
普世觀念的合理，非常容易理解，也就是所有人普遍存在的觀念，包括已被證實的科學。
然而雖然我們盡量遵循普世觀念，但也不要被它牽絆住手腳，必要的時候可以為了劇情忽視這種合理。
邏輯自洽大於普世觀念。
當你符合自身的邏輯自洽時，可以為了劇情需要忽視普世觀念的合理性。
簡單的說，只要你能自圓其說，可以一定程度上揭翻牛頓的棺材板。
但反過來，如果你不能自圓其說，就請不要勞煩牛頓他老人家了。
合理性的好處在於能夠為故事提供真實感，環境層次的真實感對於讀者代入劇情是非常有幫助的一個因素。
哪怕你說純架空的異世界，也盡可能的不要讓設定與環境發生嚴重的沖突。
出色的合理性能夠使你的世界觀更加圓融，也是一本優秀網文作品的前置條件。
完整性對於故事的意義在於提升其飽滿性和閱讀體驗。
這個不用拆開來講，就是字面上的意思，盡可能的去保證一個故事從頭到尾能夠寫完整。
不要半途而廢，不要挖坑不填，不要中途跳車。
你可以多線並列，你可以插敘倒敘，你可以打亂敘述節奏，這些都可以，不管是線性敘事，還是非線性敘事，一定要保證故事的完整，在讀者還沒有完全忘記前面那些情節之前，將他組合成一個完整的閉環。
這在之後的講『情緒』的時候還會提到，就不展開說了。
小說的定位是通俗文學，如果你都不通俗，那還談什麼文學。
好的故事需要通俗的理解，網文尤其如此，你要考慮到你的讀者並非都是漢語言文學專業的研究生，所以不要去賣弄辭藻，製造閱讀障礙。
哪怕是你所熟知的世界名著，也同樣強調用通俗易懂的預言去書寫故事。
不去談東西方的文化壁壘以及語言差異，我們單看中國的四大名著，三國、水滸、西遊、紅樓。
每一本的語言都非常的簡練通俗，語言流暢。
這是他們能夠流傳千百年的基礎，也是一個好的故事能夠廣為流傳的基礎。
如果你對文字的要求高，這是好事，但前提是，你需要考慮這是真的美感，還是你的臆想。
哪怕烽火和貓膩這兩個被稱為文青的作者，他們在小說中對故事的描述，也沒有一絲一毫文字艱澀的問題，這個時候，文字的美感才是加分項。
千萬不要捨本逐末，賣弄辭藻，繁雜敘述。沒有任何讀者會覺得無病呻吟的文字存在所謂美感，包括喜愛詩歌散文的純文學讀者。
三、設定
優秀的設定可以支撐一本書么，答案自然是可以的。
網文中也存在設定流這樣的說法，往細的說，深受大眾喜愛的《三體》其實就是一部設定流作品。
同樣，設定也是網文非常鮮明的一個標志，往往新的門類開創，都源於某本優秀小說的設定，比如《縹緲之旅》的修真境界，《無限恐怖》的主神空間，《佛本是道》的洪荒世界。《我的老婆是楊玉環》的穿越。
世界名著中有沒有設定流小說呢，其實也有，《海底兩萬里》、《格列佛游記》這些都是以設定作為內核驅動故事劇情的。
從這些書籍中，我們可以知道，設定大致分為 『世界觀設定』『體系設定』 。
世界觀設定，他的包含范圍很廣，大到一本書中對宇宙的認知，小到人們日常的衣食住行。
不管是勢力，格局，作品特色，都可以算作世界觀設定。
體系設定，這大概算是網文獨有的一個特色，通常也被叫做力量體系設定。
標志性的就是我們所熟知的修真小說中關於境界的劃分，『練氣、築基、金丹、元嬰、渡劫、化身、飛升』諸如此類的設定都可以算作成長體系設定。
當然體系並不只是力量體系，同時也包括傳統的勢力體系，人物體系等方方面面。
設定這根支柱是網路小說展現自己特色和賣點的主要戰線，同時也是想像力的加工廠。
然而設定本身其實也分為『腦內設定』、『真實設定』、『創作設定』這三個分類。
腦內設定，既是只存在於作者腦海之中，不為讀者所知，或者暫時不為讀者所知的設定。
一個構思，如何傳達給讀者才是關鍵，創作過程中一定要仔細分清什麼是腦內設定，千萬別將自己還未做交代的設定當做讀者已經知道的設定。
舉個例子，如果《三體》之中的羅輯還沒有得出黑暗森林理論，就跑去威脅三體人，你敢來咱們就同歸於盡，讀者會是怎樣的反應？那絕對是典型的『爽點』寫成了『毒點』。
很多網文中讓人嘀笑皆非的情節，都是因為作者沒有仔細的區分開腦內設定與創作設定的區別。
真實設定，既是作者與讀者普遍默認的規則 ，比如『人被殺就會死』、『萬有引力』之類。
這類設定是小說不用去寫出來，但卻始終存在的默認設定，如果你在其中某一點上因為劇情需要而做出了更改，那麼就要特別交代，也就是將其轉換為創作設定。
創作設定，即是情節中明確交代，讀者已經認知的設定。
這是最關鍵的一點，設定如何從腦內設定轉換為文字，如何鋪設設定，說明設定。
這就像一場棋牌類游戲，你必須先將規則說明白，才能夠產生對局的勝負，比如你要跟人玩『二十一點』，你首先要告訴他怎麼抽牌，怎麼下注，輸贏如何判定，這樣才能產生牌局。
如果換做是象棋，你要告訴他車馬炮分別怎麼走，怎麼用，將和帥只能在田字格里移動，不能越界，只有將這些規則講清楚，才能夠開始下棋。
小說也是一樣，設定就相當於規則，你要描述一個故事的時候，先要告訴對方這個故事發生在什麼地方，即簡單的『時間』『地點』『人物』。
你要將書中的規則告訴讀者，讀者才能體會到劇情，而這就需要認真的鋪設。
設定的鋪設方式通常來說有四種，說明式，對白式，推測式，劇情式。
說明式 也就是最簡單的平鋪直敘，利用旁白直接闡述設定，好處是簡單易懂，壞處是缺乏代入。
適用類型：環境設定的描繪，比如地點，人物外貌，地圖框架。
對白式 也就是通過人物之間的對話引出設定，好處是注意力集中，壞處是比較忌憚大段式的設定說明，那樣同樣會缺乏代入感，而且還會影響對話本身的趣味。
適用類型：人物設定的描繪，比如性格，動機，目的，背景。
推測式 是偏向心理描寫的設定鋪成，大多數源於主角對某件事物的猜測，好處是代入感比較強，壞處是難以掌握，需要以比較深刻的代入主角，考量思維邏輯。
適用類型：劇情設定的描繪，比如勢力，人物關系，目的，動機，背景，世界規則。
劇情式 則是直接通過事件進行側面刻畫，好處是無聲勝有聲，壞處是表達的比較隱晦，最好配合推測式加以說明。
適用類型：客觀設定的描繪，比如力量體系，勢力構成，地形地圖。
設定需要 明暗相間，邏輯自洽 ，但無論使用哪種方法， 最好都不要長篇大論，因此中斷故事的敘述節奏 。
並且 部分關鍵設定需要反復提及，不斷加深讀者印象 。
比如主角的性格，小說中的力量體系，最主要的世界觀，這些都不是說上一遍就丟在一邊不管的設定。
鋪設定的時候最好採用 多種方式互相切換 的方式，關鍵點在於 融入到字里行間 ，順著劇情將其不引人注目的刻繪到讀者印象里。